我和我的祖国钢琴伴奏p3下载 你听过哪些令人陶醉的小提琴演奏曲？

如何练习钢琴即兴伴奏？

一、扎实的专业知识是基础

学习好基本乐理、声乐、视唱练耳、和声基础、复调、作曲等专业知识，是学习即兴伴奏的必要前提，并要能把握这些专业知识的一般规则。比如，熟练各正副三和弦和七和弦的原位及转为形式、能在钢琴上听辨他们的音响效果、和声的布局与终止式等等都是至关重要的。

具备扎实的钢琴基础，也是成功学习钢琴即兴伴奏的一个中种重要的因素，运用正确的弹奏指法、熟练各大小调音阶、琶音以及各级和弦的原位、转位等在钢琴上的相应位置。掌握多类配弹音型，多弹一些钢琴初级练习曲、最具代表性的基础钢琴曲以及多弹歌曲的正谱伴奏。对即兴伴奏的学习者会有客观的帮助。

另外，要有正确的学习态度，不要追求急于求成，有了良好的学习方法，就要有良好的学习心态，在初学的过程中要有耐心，练习速度要放慢，一律都要讲求效果，遇到较难的片段配奏或歌曲配奏时，可以先试唱旋律，在曲谱上作和弦连接，然后在钢琴上找准相应的位置，先单手慢弹，在单手熟练的前提下，再双手慢速合练，弹多了，练多了，旋律自然会被记熟，双手弹奏相对熟练后，才能用歌曲要求的速度继续练习，最后再采用自弹自唱的方式练习，才可以试着为他人伴奏，要这样才能做到熟练流畅。

二、正确的练习程序是前提

1．试唱歌曲

首先，你拿到了一首生疏的歌曲，就要对它进行整体“扫描”，以至于对歌曲有一个总体情绪的把握。那么，要怎样才能很好地把握歌曲的总体情绪呢？我们可以通过朗诵歌词来了解歌曲的背景、分析歌曲的内容，可以通过试唱曲谱来了解歌曲的风格、分析歌曲的调式调性，可以通过旋律的变化和段落的划分来把握旋律的高潮、歌曲进行的速度等。这样，你才可以顺利地进入下一个环节。

2．安排和声

我们应该怎样为歌曲安排和声呢？根据歌曲的内容、体裁和情绪的需要，对歌曲的和声进行要有一个总体的把握，对其每一个段落都要有清晰的布局。对歌曲开始的部分要安排好适当的和弦，每一个乐句的结尾要安排有终止式和半终止式，在高潮的段落，则可以用带有色彩性的和弦及功能性比较强的和弦来安排皆可。而其它的和弦则可以根据和声进行的原则来安排，但同时也要注意其音响效果，切记“离谱”，安排和声的同时可以在相应旋律之下标出和弦级数。配弹之时，你就会在无意识之中得到它的帮助。

3．选用音型

选用音型是一个非常重要的步骤。但是选用音型并不是一件很难的事，要选好最适合歌曲的音型，首先对歌曲的节奏特点要有所了解，对歌曲的风格等内部状态有一个整体的把握，才可以选择相应的音型。至于怎么去了解、把握，我们在上面第一点已经阐述了。然而，选用音型，它又是在安排和声的基础上进行的，和弦确定了，结合相应的和弦连接的练习，选用最适合歌曲的音型就更为容易了。但是一首歌曲的音型往往不是单一的，往往都在两种以上，因为在不同的段落一般都会有不同的变化。我们可以以美国作曲家福斯特的作品《故乡的亲人》为例，在作品的三个部分之中，第一个部分就运用了琶音音型，而在第二部分即高潮部分用了柱式和弦，第三部分则又回到了柔和的琶音伴奏等。

4．长音填空

在一首歌曲之中，旋律的变化是多种多样的，有长有短，有紧有松。然而，当旋律出现长音或休止时，正是即兴伴奏的用武之地，因为，在长音或是休止的地方巧妙地给予补充，往往会有很好的音响效果，能起到锦上添花的作用。怎样去给长音填空呢？其实，长音填空的方法是多种多样的，可用配弹歌曲所选伴奏音型填空，可用经过音、音阶、琶音等填空，可用八度、分解八度或半音阶填空，还可以用部分旋律或旋律加花填空都可以。比如：作品《长江之歌》就多处运用了琶音填空，作品《你是这样的人》、《月之故乡》就多处采用了音型填空，《桂花开放幸福来》就采用了旋律加花的方式进行填空等。

5．高潮处理

一首完整的歌曲，均可以分为多个部分，而且各个部分的情绪表现往往也不一样，情绪处理的手法也不尽相同。而歌曲的高潮部分则多选择反向进行的八度或和弦掀起高潮，用反向进行的音阶、同和弦换位、半音阶或琶音掀起高潮,用震音掀起高潮。比如：作品《乡音乡情》选用了同和弦换位掀起高潮，作品《那就是我》就是选用左手持续三连音，右手八度掀起高潮，作品《祖国，慈祥的母亲》选用了半音阶上行掀起高潮，作品《在那遥远地地方》选用了琶音掀起高潮等等。增加一些变化和弦或者动力性强的色彩和弦来烘托气氛、增强紧张度。但是，高潮处理的方式也是灵活多变的，也要根据弹奏者的水平来选择，因为超能力地弹奏往往会给即兴伴奏者带来很大的困难。

6．前奏、间奏和后奏的安排

在每一首音乐作品的钢琴即兴伴奏过程之中，都会伴随有前奏、间奏和后奏，而处理好这些前奏、间奏和后奏又尤为重要。那我们应该怎么去安排、处理呢？其实，处理这些问题也并不难。前奏的作用就是要预示歌曲的内容，为伴奏对象提示音高、节奏及速度等，将歌者以一种良好的状态带入到歌曲的情绪之中，人们习惯用歌曲的最后一句来作前奏，因为最后一句给人有一种稳定的感觉。也可以用歌曲的伴奏音型或者和弦结构的发展等做前奏；间奏在歌曲之中也有着非常重要的作用，它能承前启后，使后面乐段的引入显得更为顺利、自然。通常可用重复或变化的乐句作间奏，用前奏或前奏的一部分作间奏，用音阶式、琶音式或和弦分解等作间奏都可以；而后奏是整个音乐作品演唱结束时接着加奏的音乐片段，它能使歌曲的情绪和表现力更加完美，加强音乐的结束感。后奏构成的方法也很简单，可以用配弹歌曲所选择的伴奏音型来作为后奏，可以利用最后一个乐句作为后奏，也可以用琶音琶奏作为后奏等。

7．检验效果

在练习过程之中，如果对自己的弹奏有一定的把握时，便可以试着与演唱者配合，检验一下弹奏效果，若有不足之处再加以完善，并且要大胆地参加演出实践活动以锻炼自己的胆量，这样就能大大地提高自己的即兴伴奏的弹奏能力。

三、良好的心理素质是保证

在实践中锻炼心里素质也是学习即兴伴奏的重要环节。那么，怎样来提高我们上台弹奏的心理素质呢？下面，我根据自己的实践经验来讨论在实践过程中遇到的一些问题及解决方法。

即兴伴奏是一门综合性的时间艺术，不像美术、文学、作曲那样，可以在作品完成前进行充分的修改和补充。所以，在多数即兴伴奏者的心中都会有一种空洞的感觉，在上台弹奏之前都难以避免会有一种紧张感。为歌唱者伴奏的过程中，尤其在比较正式的场合，自己的精力往往会非常的集中，心里总会有平时不会想的很多问题，这对正常水平的发挥是有影响的。比如：对歌曲的间奏我该怎么处理、高潮部分应该用什么沈阳的方法进入等等。这些“精力集中”都会破坏了平时练习的正常反映状态，有时还会导致大脑突然“死机”，一片空白，就造成伴奏中断。但是，当自己遇到这种情况时，必须随机应变，争取在最短的时间内回到主题。这样，对整个乐曲的伴唱也不会有太大的影响。其实，解决这个问题最好的方法是：在自己心中建立一个自然的“伴奏程序”，即在平时训练中，尽可能仔细地研究好各种类型乐曲的伴奏方法，将其前奏、间奏、后奏等应该注意的细节都考虑进去，做到心中有数。在关键时刻遇到“病毒”跳出来“攻击”时，就能做到早有准备，应付自如了。

所以，当你上台伴奏时，争取不要想任何的东西，只需牢牢地记住自己的“伴奏程序”尽可能地配合歌唱者而弹奏即可。当然，能够进入一种陶醉的状态也不是坏事，有时在这种状态下伴奏，往往会有神奇的带动效果，才真正能做到以情(琴)带声，以声带情(琴),声情(琴)并茂。这样，即兴伴奏与作品内容的表现更能得到保证，演唱的效果也会更高一筹。

其实，配合演唱者共同完成音乐作品要表现的内容就是即兴伴奏者的根本任务，在舞台表演中，伴奏者虽然与演唱者的关系是平等的，但值得伴奏者注意的是：自己一定要无条件的支持演唱者，哪怕对方犯了明显的错误，也要“顺着”他将音乐进行下去。因为此时，演唱者是处于观众关注的焦点。还有，如果演唱者犯了什么错误时，伴奏者还有义务用“音乐交流”的方式来援助演唱者扭转自己的错误。不然，就有可能使现场气氛变成“僵局”。比如演唱者在演唱过程中突然忘记旋律时，伴奏者应将其声部的旋律用一定的方式弹奏出来，帮助演唱者恢复中断的记忆。如果还是记不起来的话，则可以将音乐接到一个有前奏的段落的开始，慢弹，让搭档有足够反映的时间，再重新开始演唱歌曲。这就是说，当遇到演唱者忘谱的情况时，伴奏者要尽量不要让音乐中断，并要设法帮助演唱者解决演唱过程中所遇到的问题。这样，才能使歌唱者的情绪情感充分地得到发挥，作品的内容充分地得到展现。

综上所述，有了扎实基础理论知识的前提下，要做到多唱、多听、多弹、多练、多实践，才善于辩别配弹音响效果的优劣，才能真正地提高自己即兴伴奏的配弹技能，从而获得“快”、“准”、“好”的弹奏能力，使自己即兴伴奏的弹奏水平发生了“质”的变化

酷我k歌下载伴奏的方法？

在我要点歌处输入你想要的歌名，如：我的祖国，点搜索，这时歌名就出现在下方，然后双击，这时这首歌就会在左侧出现播放画面，点击伴唱、录音，就会把这首歌的伴奏录制下来，等待自行录完之后，出现预处理画面，后保存，mp3或mv都行，很方便。记住只有歌曲，没有乐曲。

哪些歌曲比较有气势，我要中国的？

楼主也没有说明歌曲的类型，是民歌、军歌、还是英文歌，那我就以我做了一年多合唱团伴奏钢琴师的经验来推荐吧！

（以年代从新至老排序）

好运来

中国永远收获着希望

越来越好

我的祖国

爱我中华

走进新时代

春天的故事

大河士气

黄河颂

英雄赞歌

老掉牙一些的什么国歌、没有共产党就没有新中国、东方红这些就不用我说了吧。。。

甄子丹的钢琴水准如何？

业余钢琴六七级左右，甄子丹晚会演奏专业曲目《黄河》弹错音，音色较差，力量过大

喜欢切中路的“叶师傅”甄子丹在香港回归20周年的晚会上，和郎朗+小孩梁俊晟一同演出，其中郎朗和小孩梁俊晟同用一架钢琴，甄子丹单独使用一架钢琴，共同演奏了协奏曲《黄河协奏曲》第一乐章的《黄河船夫曲》。

这首《黄河协奏曲》是的难度在业余十级和专业级钢琴演奏水准之间，其中两架钢琴郎朗是主要演奏钢琴，而甄子丹是辅音和初入旋律部分的高光演奏，但是在Live的水准上看，甄子丹非常紧张，镜头切过的第一段旋律，就错了音，手指力量过大，整体的音色颗粒感和郎朗之间形成了较大的对比。

第一段加花结束后，进入旋律部分，甄子丹第二句主音旋律就错了一个半音，直接从大度色彩音程的明亮感，切入成了日本岛国的小调诡异感，黄河的磅礴气势直接变为日本的撮尔小国的信浓川河。好在郎朗及时救场，后续的甄子丹就处于一个在郎朗的带领下开始辅助演奏的状态。

整体上，甄子丹当晚的表演，水准差不多的在业余五六级左右的表现力，但是考虑到紧张成分，整体的水准应该会有所提升，大概在六七左右。我们根据甄子丹在2004年的采访之中所说自己有过：“英国钢琴八级水准，差不多就是国内业余十级的水准”。

这么多年选择了武术道路后，甄子丹的指头指骨都存在不同程度的骨折，骨折后复合会存在骨刺，骨刺的存在会导致在力度上逐渐变化为不具备的专业级别的演奏的可能。所以整体上甄子丹的钢琴水准，较为准确的说法是一个业余十级练习程度较低导致退化为业余六七级左右。

这样的水准在演绎界已经非常够用，在武术演员之中更是几乎等于天花板级别的存在，毕竟是一个武打演员，业余六级已经可以单独完成小品形式的作品，完成度很高。当然这里指的是曲调音符弹全的完成度，而非是艺术专业级别的情感表达能力。甄子丹的音色、音头、颗粒度、节奏感、层次度和郎朗相对比，那的确是专业的云泥之别。

可以简单和谢霆锋做一个对比：谢霆锋的吉他水准，就属于一个刚刚足够在舞台上拿得出手，足够让观众认为“狂赚酷炫吊炸天”的水准，但是实际上停留在单音Solo，和调式和弦的全音符演奏水准上。甄子丹的钢琴水准比谢霆锋稍微好一点，但是也处于一个演绎业余水准。比如，周杰伦开演唱会时甄子丹就给周杰伦完成了钢琴伴奏，业余六七级对于流行音乐的和弦伴奏还是可以拿捏的。

甄子丹小时候家庭条件优渥，他的父亲是甄云龙，擅长小提琴和二胡，很典型的中西结合。他就职于HK《星岛日报》的编辑职位，其中主要事业生涯在美国马萨诸塞州的波士顿。这也是甄子丹两岁至11岁一度在海外生活的原因。甄云龙的事业发展顺利，让他娶到了一位武术大师——麦宝婵。

麦宝婵，麦宝婵是美国第一位现代武术教练，是中国在海外闯出威名的武术家。以中国的太极拳作为核心，映射到八卦拳、形意拳和剑术。麦宝婵在美国做了一系列的影像付费软件，销量足有百万级别，这也彻底弥补了中华武术在欧美的具体步骤，是李小龙之后具体行动落实的武术宗师。

一个会小提琴和二胡的父亲，加上一个武术大家的母亲，这就让甄子丹的教育变得有趣了。从四岁开始，甄子丹就被父母要求学习两方面，音乐和武术。其中武术，这个就很简单了，各种冬练三九、夏练三伏的传统武术伺候。而音乐方面，就是我们此刻讨论的——钢琴练习。

根据甄子丹的采访和回忆，他如此说道：“我不把钢琴练好，我爸爸肯定回来拿着棍子敲我；我不练功，我妈妈又拿来一根木棍打我的腿。”甄子丹小时候的生活就是如此，在钢琴和武术之间来回，在如此优渥的条件下，甄子丹很早就具有了钢琴水准提升的音乐资源。

我们以11岁之前作为底子，甄子丹11岁之前，全部都是在美国波士顿居住，美国的幼儿少年钢琴教育相比于我们国内是非常完善的，当甄子丹12岁回到香港时，甄子丹的钢琴功底已经打捞，在14岁之前，就获得了业余级别满级的水准，剩下来的事情，就是个人钻研朝着专业级别发展。12岁后，甄子丹依旧在父亲的督促下，开始在香港寻觅钢琴老师，继续学习。

从教育资源上看，甄子丹的钢琴功底是非常牢靠和扎实的，远超出大部分中国孩子。

甄子丹长大之后，入驻影视圈后逐渐稳定选择了自己的职业方向——武打动作演员，在这个注定十分艰难的道路上，甄子丹其实并没有一直放弃钢琴，只是因为工作问题而不得不减少练琴的时间。

香港音乐专业钢琴博士郑慧，作为和甄子丹有长期接触的专业人员，他是这样描述甄子丹的：“甄是武打明星，非常国际巨星，但是他的钢琴确实是弹的很好，他整天在外面拍戏，他学琴也是很忙的，比如三天要去排戏，他说我今天早上才拍完戏，没怎么练琴，但是他一弹就是练过了，非常认真，而且非常聪明。”

这一段话明显有恭维和赞扬的韵味，但是也表明了甄子丹的确在影视剧场常常演奏钢琴。这已经非常难得。我们通过甄子丹的微博、短视频都可以发现甄子丹的的确确是一个闲暇之时非常喜欢演奏钢琴的动作演员。

但因为武打演员会从事各种高难度的动作，这注定了甄子丹无法避免骨折、挫擦伤等物理伤害。钢琴是一门对手指灵活度要求很高的音乐艺术，甄子丹就曾经表达过自己的手指指骨骨折过，这导致了钢琴演奏时手指非常难以完成对于力度的掌控，和谢霆锋一样，吉他演奏同样是一门需要手指灵活度的技术。

其实相比于骨折直接对手指造成的损伤，因为骨折后导致练习时间下降更为致命。谢霆锋和甄子丹都有这个问题，骨折之后，受伤的目标（甄子丹）对钢琴和吉他会自动产生自己手指受过伤，弹奏不够好的心理状态，进而导致练习时间越发缩短。

甄子丹深受自己父亲和母亲的影响，自己同时完成了钢琴和武术两条路的行走，如今等到甄子丹自己为人父母，他选择了音乐这条路，并不是让自己的孩子成为和自己的一样的武术之路。而是选择了更为优渥的钢琴之路。

甄子丹的女儿甄济如常常被甄子丹在微博上晒出女儿的钢琴演奏，同时甄子丹的妻子汪诗诗，作为HK珠宝大王的掌上明珠，汪诗诗也可以完成钢琴的寻常表演。这样的家庭环境之下，甄子丹的妻子、女儿全部都会钢琴。

甄子丹可以在自己的演绎之路上，完成保持基本钢琴的能力，也和自己的妻子女儿有非常大的关系。如今的甄子丹可以完成，偶然上一上重大的舞台表演，这已经非常强大和能力。整体而言，甄子丹已经非常优秀了。

整体上，甄子丹的钢琴水准，属于一个可以完成Live直播表演的水准，得知表演节目后，可以突击加强一下，就可以完成Live水准表演。要知道，正常的明星在节目上都是清一色的假唱、假弹。甄子丹已经非常皮实了。

你听过哪些令人陶醉的小提琴演奏曲？

我觉得，我听过令人陶醉的小提琴演奏曲是梁山伯与祝英台，这个曲子就叫人陶醉演奏曲，值得推荐，大家去听，可以下载[赞][赞][赞][赞][赞][赞][赞][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰][玫瑰]