夜的钢琴曲指法，求一首圣诞歌曲，曾用作《猫和老鼠》平安夜的插曲？

《夜的钢琴曲第五乐章》怎样能弹快流畅？

一、从练第一个音开始就要学会“听”：

钢琴的入门方法很多。从我国目前情况来看，从段奏入门是被广泛接受和采用的。段奏的开始虽以单音作为元素，一个个音的练习“落下去à手指站住à提起来”。但是问题在于大家同样都在练段奏，练法却有很大的不同。我认为需特别强调的是，练习的正确与否，必须通过声音来检验。学生从练第一个单音段奏开始就要去听，当手指触键，琴槌击弦时，听声音是否充分地发出来了;是否有良好的震动与共鸣;当手指保持在琴键上站立时，耳朵要倾听声音的持续和延长，并要学会辨别好听的声音和不好听的声音。

在此基础上，让学会理解到不好听的声音是由于错误的弹法直接造成的。譬如说：敲砸的声音是由于过高过猛地向键盘冲去而造成的;闷暗的声音是因为下键的速度造成的;而挤压的声音是由于在钢琴发声后，手还继续对键盘施加压力而造成的。那么，正确的弹奏应该是手臂放松自然，离键不要太远，用物体自然下落的速度触键，一旦声音发出，手绝对不要在对键施加压力。就是说，这个音应是一触即发的，并且要去掉一切不必要的多余的动作。通过这样的要求，弹出好听的声音应是明亮、宽厚、具有共鸣的。教师应要求学生在一开始就要学会把正确的动作与正确的声音结合起来，懂得听什么和怎么听，这样的开端对以后的钢琴学习会受益无穷。

当初学者学会听一个一个的单音后、第二步就应从短小的乐曲里去听音与音之间的联系和倾向，听每组音的声音是否均匀，平衡。第三部在开始学习两个音的小连线时，要听两音之间是否声音连起来了，听小连线的第二个音结合重量下落是否在语气上达到了强调。第二个音作为尾音结合重量提起，声音是否比较柔和和委婉并在减弱。第四步，在学习几个音的连线和乐句连线后，则要结合句头、句尾、句中的语气、高矮、强弱等去听乐句的进行。

总之，要学会听，要懂得如何去鉴别声音的好坏优劣，这个概念必须在一开始学钢琴时就建立起来!

二、自然重量的运用与调节是良好声音的基础和保证

所谓自然重量，首先是指手臂的重量，进而是指对身体部分对重量的补充和结合。在弹奏中如不会使用重量，声音必然就会单薄、浮浅和缺乏表现力。

对重量的运用与训练应有一个过程，首先是要学会能把手臂的重量全部放下去，弹出丰满、淳厚的声音。一般在教学中常常提到的“一滩到底”即是指把重量“放入”键盘，不要把重量淤塞在手臂、手腕的某个部位。

而重量的调节必须建立在重量能全部自如放下的基础上，根据音乐所需要声音的强弱、厚薄给予键盘重量的变化/如果声音要强，可结合补充身体的力量;如果声音很轻弱，则可把重量控制到最小。譬如说，仅一个手指的重量，也是可以的。但需要特别强调的是，为了声音的通透，不论重量通过指尖“送”到键盘里去。唯有这样才能使最轻的声音清清楚楚地传到音乐厅最后一排观众的耳朵里去。

综上所述，我在此提出的重量概念是包括全部的重量棗全部臂重并可加上身体所能补充给手臂的总和;也包括经过调节和控制的，哪怕是最微小的重量。由这样大大小小的重量，经过灵活自然的变化应用，给我们的声音变化提供了极大的可能。

三、指尖的触键必须“弹到点”

“弹到点”这个说话，是一个触键的概念，我认为这是保证良好音质的必需。

从钢琴的发音特点来讲，每个音不论强弱、厚薄都应该有一个最佳的发音点。这个点在触键时应多深多浅，力量应用得多大多小，下键速度应多快多慢都应根据声音的需要来衡定。我们可以肯定的是：无论何种声音都需由槌敲击琴弦才能发出该声音所需要的震动;这种震动一是压不出来，二是声音一旦发出来之后再用力也改变不了。哪怕是再深厚持续的声音也必须在发音的瞬间积聚好力量，使声音尽可能深沉有利地发出来，使其有最好的震动和延续。而在声音延续过程中我们保持情绪，保持手的稳定，保持自然重量继续在琴键上。我们在钢琴上“保持着”，这种感觉是绝对必须的。可是唯独有一点我们不能做到，那就是企图在发音完成后，我们在施加力量去改变这个已发出来的声音!在钢琴上我们只可能在一瞬间把我们所希望和追求的那个声音发好，其后声音延长得是好是差，在发音时就已决定了。所以我认为无论声音强弱，每个音的发音点都应在触键时感觉好。深厚的声音自然应该把琴键弹“深”;果断的声音触键时必须直截了当;歌唱的声音要让琴弦发出。

学习钢琴的进度该如何安排？

我的成人学生有时候会问我，楚楚老师，我的进度算快的还是慢的呢？尤其是弹的比较好，自己比较满意的时候，所以也想了解别人的进度和自己的进度情况。

其实这个问题，也经常能够看到知乎上面有的网友提问，有的是觉得很长一个周期了一直都在弹拜厄或者哈农，单一且不好听，觉得这样的进度设置对于成人学生来说是不是有问题。也有的因为一上手就学了曲子，什么基础也没有，会担心虽然速度快，但是是空的。

先说第一种情况，这种设置要看是否跟老师做过沟通和需求的交流。因为有些成人学生可能目标并不是定的很远很高的那种，只是想要会弹，一些好听的或者喜欢听的能弹的曲子，能够自己独立弹出来就可以了。如果半年或者一年的时间都是只在弹练习曲或者手指训练，那么可能确实是比较枯燥的，也比较难以坚持。但是，首先说明一点，对于成人学生来说，基础是非常重要的！即使通过几个月速成学会了3-6首靠背指头和键而记住的曲目，用你们形容的“凤爪”一样的手型去弹，一则在钢琴上发力比较费劲，二则也确实一看就很外行。

磨刀不误砍柴工，有了基础，后面的加速度会起来的很快，就像我的成人学生，从第一堂课开始就是基础和习惯的培养，会贯穿整个钢琴学习和练习的过程，但是我会跟他们充分形成沟通，一则明确他们的诉求，二则布排适合他们的课程节奏和针对性内容，也会把他们喜欢的，现阶段又能够够得着的曲目穿插在基础训练中，让基础和兴趣同步延展，相互赋能。当然，也有的学生，在慢慢接触钢琴学习的过程中，发现古典音乐好美啊，之前只是不知道而已，推开了这扇窗以后，就也很喜欢，也会跟我说能否设置相关的学习内容，想要更深入的学习，当然没问题！

因为通过识谱的训练提高识谱速度和准确度，通过手指训练加强手指独立性和灵活度，这些学习的都是方法，所以我的很多成人学生3-6个月左右，一些流行音乐和轻音乐就能够自己看谱独立弹了，只是为了流畅多熟练几遍即可。因为这种类型的曲目还是比较简单的，但是又很好听，周末或者压力大的时候怡情放松一下也是蛮好的。

另一种情况其实对于成人学生来说是一种弯路，有些成人学生确实是报着速成的目的去的，但是有些不是，只是因为不知道学钢琴应该怎么学而直接被先入为主的灌输了这种学习方式，所以学一阵也会觉得很疑惑，似乎不是在学钢琴，而是在考记忆，甚至五线谱都没学，就是记谱面数字和手指琴键。一般这种情况学生可能就是在琴行用电钢或者钢琴练琴，自己也不会买琴或者电钢琴练习，速成过后时间一长不练，几个月突击的曲子可能就模糊或者有些部分忘了，时间一长也基本基本捡不起来了，其他的曲子，因为学的不是方法，看谱也不会或者非常慢，手指能力也没有训练过也弹不了，基本上又等于回到了原点。

求一首圣诞歌曲，曾用作《猫和老鼠》平安夜的插曲？

歌曲名：ThenightbeforeChristmas（圣诞前夜）《猫和老鼠》是在1939年由米高梅公司制作的，距今已经近80年。每一集仅有8分钟，但它曾经7次斩获奥斯卡最佳动画短片。美国系列动画片《猫和老鼠》，早期没有一句对白，情节发展只用画面和音乐来表现；古典音乐情绪起伏,带动着故事情节的发展，为动画片剧情的发展冲突产生戏剧性的效果。令小孩子捧腹大笑的同时又能感受体会这么多的经典古典音乐,这是《猫和老鼠》最为成功之处。

史上其他任何一部动画片都难以望其项背。

李斯特的《匈牙利狂想曲第2号》，这首曲子曾出现在《猫和老鼠》里的一集。

细心观察就会发现，汤姆的每个音都踩在了琴键上，不仅指法准确，音乐节奏也能对上。这一集成为奥斯卡的最佳动画短片。

关汉卿元曲十首？

《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《南吕·一枝花·不服老》、《闲适》、《大德歌》、《四块玉·别情》、《双调?沉醉东风》、《西蜀梦》、《单刀会》

你最喜欢的一首钢琴曲是什么？

感谢邀请！我喜欢的曲子比较多，柔和的，带力量的，节奏明确的都不错，比如，梦中的婚礼，秋日私语，加勒比海盗，梁祝，总体偏向现代钢琴流行派。