钢琴家观后感英语(电影《海上钢琴师》重映，重温这个故事有没有新感触？)

《少女的祈祷》的听后感？

每次我听这首曲子的时候总是能得到一种内心的平静，仿佛我就像一个少女一样在认真的对着上帝祈祷，虽然我不知道我在祈祷什么，但是我却只想求得片刻的宁静，让我的心灵得到上帝的洗涤，能让我在心中留下一片净土，我想这是我对它的解读，我想波兰女钢琴家巴达捷芙斯卡对与这首曲子肯定下了很多的心血，这首表达少女心愿的曲子，我想在曲中透露出的淡淡的伤感，让人不经意的沉溺其中，让我真的听到了祈祷的声音，一种神圣的声音。。。。。。

如何评价电影《海上钢琴师》？

《海上钢琴师》和《天堂电影院》

《西西里的美丽传说》是托纳多雷著名的时空三部曲

相比而言，这一部的争议也最大，曾被誉为最好看的烂片

因为影片对于主角1900内心刻画方面偏弱

所以有些地方较难让人产生共鸣

这部电影的解读角度也有很多

（女主的嘴唇真是美呆了。。。）

越哥就以弹风琴的大叔是作为引子说几句吧

因为他的困境与1900很相似

都曾经在一个自己以为就是全世界的地方徘徊

临走之际，大叔对1900说改变生活，重新开始

这也是大叔在过了大半辈子后才想明白的事情

也是他才下定决心要去做的事情

大叔的话对1900触动很大

以至于他后来唯一一次想要下船都会想到他的话

1900很有智慧，情商也很高

他可以轻易读懂别人，但却读不懂自己

他像个喜剧演员一样，知道如何逗笑别人

但却不知道如何让自己开心

他的音乐总是能说出别人的心事

杰利的第二首曲子却说出了他的心事

1900满脸泪水，这首曲子叫《渴望》

或许这正是1900的心声

他在渴望着外面的世界

同时他也在抗拒着自己的内心

他想要在音乐中找寻生命的意义和生活的本质

他渴望着去听一听大海的声音

更确切来说，是听一听自己内心的声音

自己究竟想要什么

站在舷梯上，看着没有尽头的城市

他终于释怀了，因为他听到了自己内心的声音

他知道了自己真正想要的是什么样的生活

弹风琴的大叔和1900都曾被困在自己的世界里

大叔选择的是改变生活，重新开始

1900选择的是在留在船上和他的音乐待在一起

两个人的选择都是在听从内心真正的声音

大叔在中年以后才明白自己真正想要的

而1900则在踏上舷梯时顿悟

很多时候，我们做着别人无法理解的事情

这不是为了征服全世界

而是为了征服自己的内心

无论你是选择波澜壮阔度过一生

还是选择平凡安逸无人知晓走完这辈子

只要这是你内心正真想要的，就无所谓对错

如果有人质疑你的选择不合规矩

你可以像1900那样说，去TM的规矩

最怕的就是内心狂野惊涛骇浪

却依然过着平静安逸毫无波澜的生活

那才是人生最痛苦的煎熬啊

（最后，我头条号里有这部电影的视频解说，欢迎关注）

电影《海上钢琴师》重映，重温这个故事有没有新感触？

今年十一月，电影《海上钢琴师》重映，似是故人来。1900年，一个最好的也是最坏的时代开始，工业革命使人们把追求财富和地位当成终极目标，而两次世界大战摧毁了人们的家园和心灵。

故事发生在这个时代的第一年，“当一个人在某一个时刻抬起头的时候，就会……就会望见她。这真是一件让人琢磨不透的怪事。我是说，在海船上，有超过一千多号人，在惊涛骇浪之中，在移民之中，在怪诞的人群之中，我们之中，却总会有那么一个人，就一个人，首先望见了她……”她是谁？当自由女神像朦胧的身影映入维吉尼亚号上第一个移民眼中，当这个人第一次大声呼喊出她的名字，“America！”，全船人陷入了疯狂地欢呼。

关于这“第一声呼喊”，在电影中一共出现过4次，贯穿了整部电影，“她”更应该是1900年的“美国热”，无数人把梦想寄托于“她”，疯狂，渴望，欢呼雀跃。

“这是这个混账新世纪的第一年”，维吉尼亚号上的一个黑人炉工对这个新时代下了不同的定义。此时他正游走于与甲板上欢呼雀跃氛围格格不入的头等舱舞池，一边希望捡到有钱人丢掉的宝贝，一边对有钱人的吝啬骂骂咧咧。在这里，黑人炉工发现了钢琴上的小婴儿，1900就此诞生。

影片有两条线同时进行。一条是以托尼为主的叙事线，穷困潦倒的托尼选择卖掉自己的小号，小号曾一度是托尼的骄傲，因为他最好的小号手用的是一个牌子的小号。但是正如乐器店老板所说，需要蓝调的时代已经过去，战争已经过去，无论再怎么珍贵的小号，都已经没人再吹了，这也就意味着“美国热”渐渐平息，进入了大萧条的时期。

托尼在乐器店吹奏了最后一首曲子，意外地发现了1900唯一的唱片，从而得知维吉尼亚号要要被销毁的消息。而他相信，1900还在船上，第一次他没能说服挚友下船开始新的人生，这一次他想拯救1900的生命。

“只要你有一个好故事，你就永远不会完蛋”，另一条线自然就是1900的传奇一生了。托尼在破旧的维吉尼亚号寻找1900，触发了很多回忆，回荡在维吉尼亚号的一声声“1900”，仿佛在呼唤那个早已逝去的1900年，那个战争还没有开始，每个上船的人都怀着“美国梦”的1900。

在1900的一生中，一直没有去寻找自己的父母，他好像只存在于在这座漂浮的海上城市里，一直没有去深究自己的存在。正是因为不问归处，1900能站在另一个世界的角度，分析那些手握权力，满怀欲望的人们，给予旋律上的诠释，创造出脱离名利场的音乐。说到音乐，1900有一个有趣的习惯，在头等舱的舞厅弹的是他看到的人们，分析他们的表情、动作、心理，融入自己的理解，轻松又诙谐，一定程度上短时间解放了在名利场紧张的人们。而在三等舱，他演奏自己的音乐，弹奏自己的心境，美国议员为一赏他的旋律，竟然屈膝到三等舱，想求得一个拜访的机会，而1900连拜访是什么的都不知道。

被议员这么一闹，1900绝世的音乐能力不胫而走。木秀于林，风必摧之，很快就有一个自命为爵士发明者的人找上门来，要与1900斗琴。斗琴一段一直被奉为经典，第一场1900弹了一首圣诞快乐歌，第二场把挑战者的乐曲模仿了一遍，最后表演了一场钢琴点烟，把挑战者惊得哑口无言。1900本无意与爵士乐发明者争个高下，输赢他并不在意，但是挑战者急功近利的心态令他厌恶，以至于事后1900只说了一句“去他的爵士”。

世俗的这些东西不足以困扰1900，在头等舱弹琴的他好像没有烦恼，把气氛带的松松愉悦，每到深夜，他会到三等舱弹奏自己的乐章，抒发自己没有归宿的孤独感。有一次他在三等舱遇到一个农民，经历悲惨，农民说他听过大海的声音，那声音在呼唤他，“改变生活，重新开始”，这在1900心中埋下了一颗寻找答案的种子。后来他邂逅了农民的女儿，这让他突然想听一听大海的声音，以此寻找属于他自己的答案。托尼称1900做决定下船的那一天，就像一幅画毫无预兆的，“bang”，突然摔了下来。当1900走到船梯中央的时候，看到无限延伸的繁华光景，突然将帽子扔向天空，转身走回船舱，在这之后，1900沉默了很久，像一幅掉在地上的名画。

在和他的生命即将走到尽头的时候，他说出了他选择回去的原因，“陆地？陆地对我来说是一艘太大的船，一个太漂亮的女人，旅途太长，香水太浓，这音乐我根本无从创作。”

陆地上的农民说人生是无限的，但是1900的理解是，在有限的琴键上能谱出无限的乐曲，他下船时，看不到有限的琴键，有的只是无限延伸的冰冷石林，人生突然茫然无措，难道要像陆地上的人一样不断地去追寻四季如夏的地方？每一棵石林上是否都是维吉尼亚的头等舱？如果1900出生在陆地，还能不能演奏出那样惊天绝世的曲子？顺着农民的话说，就是，他做不到，改变生活，变成追名逐利之人。

傅雷故居观后感怎么写？

非常值得去参观，傅家老宅很大，可以想象，如果不是大户人家怎么能自费留学法国多年呢

傅雷真是多才多艺，法国结识了多位艺术家，他自己也兼具艺术气质，画画、书法、翻译、摄影都是行家。故居很多照片文件，以年代为序，完整记录了傅雷短暂精彩的一生。照片体现了傅雷精致生活细节，所有照片从少年到中年，傅雷都是头式清爽、衣着得体，肯定与他在法国留学生活有关，而且这些点滴生活精致细节一直伴随他的一生，也影响了他夫人与两个儿子。故居修缮的很好，门前的一大片稻田格外明亮温暖！

傅雷故居观后感？

每一座有历史的城市，都会有一些让人心痛和不能直视的地点，比如我曾提到的复兴西路的上官云珠建安公寓，比如华山路言慧珠的华园，比如我去年去过的与安定坊一街之隔的女钢琴家顾圣婴旧居，再比如江苏路安定坊傅雷旧居，想忘记却不能，因为那伤，长在了人心底。

位于江苏路、愚园路间的安定坊，筑于1936年，今天被人们羡慕地称为花园洋房，其实只是有花园的联排式住宅，并不豪奢，曾是许多文化人的集聚地。284弄5号原本是藏在整个里弄深处的幽静所在。但江苏路几经拓宽成为交通主干道，房子已接近街面，再加上近几年地铁站就修建在南花园墙外，车声市声尽在耳畔。5号院外，只有一块“优秀历史建筑”的牌匾，而无其它提示，倒是坊门口有着介绍文字牌匾。朝北大铁门沉沉紧闭，只能隔着围墙，窥见三楼窗格与屋顶的轮廓风貌，我把手机从铁门空隙伸进去，才能照到没遮挡的照片。