海上钢琴师立即观看 如何评价《海上钢琴师》这部电影？

《海上钢琴师》男主1900钢琴技艺是天生的，现实中有没有这样的乐器天才？

有这种人。

但首先，我觉得这种天赋不能完全归咎于天生的。应该说是他的环境和他的努力造就了他。从小船上的音乐可以说是他最大的乐趣，因此他能比别人投入更多更专注的精力。其次，从小跟船出行，他所接触过的音乐种类，数量和质量，要比大部分人多很多，这也是个很大的原因。

最重要的来了，就是关于他的天赋。里面最能体现的我觉得是他听过一次之后又自己改动然后重新演奏。这个确实需要很多的天赋。我曾学小提琴七年，陆陆续续拉了也有14年了。按我个人来说，有些东西比如主旋律，或者大概乐曲结构听过一次之后只能拉出一个貌似。对音乐和演奏的修饰(揉弦、轻重音控制)需要听最起码三次，才能吸收和理解并且优化。而恰恰这个东西是体现一个优秀乐手和杰出乐手的地方。

再回到你的问题。历史上其实有很多杰出。他们的才能并不比电影里夸张。尤其是古典音乐阶段，涌现出非常多的音乐家。他们不仅演奏技巧很好，而且他们对于音乐的理解并不下于电影中1900的表现。所以说，现实中这样的人是有的。

最近上映的《海上钢琴师》怎么样？到底是什么水平？

由朱塞佩.托纳托雷执导的《海上钢琴师》最初于1998年在意大利首映，情节如碧海潮生，洪涛沙涌一浪接着一浪，以回忆与交叉的叙述方式讲述了名为“1900”的钢琴天才在远洋客轮上的传奇一生。

这部荡气回肠的诗意旅程电影，时刻回荡着或悠长或明亮或低沉的钢琴声，将观众带入1900的内心深处，感受他的情绪变化，感叹他的命运多舛，时而浪漫多情，时而气势磅礴，时而份感低沉，仿佛一切都回到了那个狂风暴雨的夜晚，仿佛我们正坐在1900的身旁，一边任钢琴自由滑动一边弹奏。

《海上钢琴师》的精神内涵不难参破,对纯真与自由的赞颂流淌在1900的每一次创作与沉思里，对自由的思考与孤独的品味更是回荡在每一帧画面，天赋是上帝赐予他的礼物，放荡不羁、不为物欲所动更是令他与世俗格格不入，将半生时光献给所爱，无声诠释了他的音乐只属于他自己。纯真是他的天性，不会因为时间而改变，也正是这样，他感受到了世人难以触及的最纯粹的快乐。

如何评价《海上钢琴师》这部电影？

题主您好，

如果您耐心看完这部电影，真的会体验到导演对人心最柔软处的拿捏是如此的精准。

首先，男主自从婴儿时期被遗弃的。不幸中的万幸是一位粗鄙，但是憨厚的船员收养了他。教给他的是一些很荒诞，但是稍加体会就不难发现，其实充满了爱的知识，例如什么是妈妈，什么是孤儿院等等。

男主长大了，他遇到了钢琴，因为一个特殊的原因（后面再说）爱上了钢琴，用音乐让旅客们快乐，用高超的技巧让钢琴名家折服。但是他从不举办演奏会，甚至不想踏足陆地。

命运就是这么无理取闹，男主在船上遇到了他心爱的女孩。爱到什么程度？男主只需要看着她，就能弹出甜美醉人的乐章！但可惜的是，这首曲子没能留下乐谱，值得庆幸的是还有一块刻录板。男主决定了，要到自己心爱的女孩面前表达爱意，但是女孩被下船登陆的人流推走了。

男主不甘心，他决定要为了心爱的女孩下船，登陆。他收拾了行李，走到了舷梯中间时，他望着眼前的城市时，他放弃了心爱的女孩，他回到了船上。并且闭口不谈其原因。

N年后，男主的老朋友想找到男主，但苦无音信，最终，这位朋友去那艘已经退役的破船上去碰碰运气。男主竟然真的还在那艘船上，虽然它破旧已经无法航行，已经不足以当他的安全屋，但是男主仍旧待在那里面。

这位朋友见到男主的情况，邀请男主离开这艘船，上岸，重新开始人生。这时，男主仍旧拒绝了。

这时男主才道出自己喜欢钢琴的特殊原因，因为钢琴的键数是个定数，88个嘛。这个定数给了他莫大的安全感，他可以在钢琴上，不用谱曲就可以弹出无数首不同风格的曲子。但是就算曲目再多，琴键也是个定数。他依赖这种安全感。

城市不一样，当初男主站在舷梯上，眼前的城市有无数条街道，无数栋楼房，无数的人在城市中穿梭。这些通通没有尽头，没有定数。他恐惧，他害怕，他不敢在那样的环境中生活。而因此，他损失了成为天才钢琴家的资格！他放弃了自己心爱的姑娘！他仅有的船，也破败不堪的时候，他登陆就可以重获新生的时候，他仍旧无法自我救赎...

我能看出的，也就只有这些了。至于音乐，画面，相信都是无可挑剔的。

回答结束，谢谢。

《泰坦尼克号》和《海上钢琴师》哪个比较经典？这两部剧都喜欢吗？

这样看你以经典的理解了。如果说哪个更好看一点，《泰坦尼克号》更好看一些。而《海上钢琴师》更发人深省。个人觉得后都更经典一些。

如何评价朱塞佩·托纳托雷导演的电影《海上钢琴师》？观后有哪些感悟？

这部电影评分很高，但是根据我的判断，国内看的人不多。

虽然叫《海上钢琴师》，但是很多人可能会误解。其实这个钢琴师从出生开始，就只一直在客船上，每次跟随客船来回两个城市，看着那些向往美国的人，每次看到自由女神那种兴奋，他却从未下过船，因此从某种角度来说，他确实一直在海上。

这部时长接近3小时的电影，充满了文艺气息，同时又给观众传递出一种情愫，是孤独？阴郁？纯真？迷茫无知？都有。

目前为止对于这部电影的点评，我还没有找到比较好的形容我内心的那种感受，因为我真的无法用文字表达我看完之后复杂的感觉：开始的时候感觉充满可惜。这么伟大的天才（因为出生在1900年，所以名字叫1900），如果把他的音乐带到世间或者让他的音乐才华得以传承，那将是人类的一大笔精神财富。可是他却偏偏选择了与大船一起消失，因为他对外面的世界是茫然的，是无助的，他无法在高楼林立、车水马龙的城市找到自己的归属感和安全感，所以他最后选择与大船一起离开这个世界。

影片中最让我印象深刻的，当然是就是1900和当时公认的钢琴大师飚琴的那个片段。

自称“爵士乐祖师”的杰利上船与1900比赛钢琴，激动人心的程度简直可以和最激烈的枪战相媲美。开始的时候1900与杰利比赛舒缓节奏的时候，1900竟然被对手杰利的演奏感动到流泪，可见他天性中的纯真和无邪！再后来杰利想用快节奏的演奏打败1900的时候，1900反而不惧怕，因为“快”是1900最擅长的！到底快什么什么境界呢？他弹完之后，将一根香烟放到钢琴弦上，香烟竟然直接燃烧了！可见弹的速度之快！

关于爱情，1900也是充满了简单和纯真，他没有在遇到心爱的人那一刻大胆的表白，等后面再去尝试去找她的时候，虽然他鉴定了信念要下船，可是最后他还是回来了。因为他不知道下了船他能做什么、怎么选择，他感觉迷失了。只有在船上的时候，钢琴和音乐陪伴他，反而是充实的，简单的、快乐的！

结局虽然让我比较惋惜，但是我认为1900当时的内心是快乐的、满足的，因为即使让他离开这个人世间，也比他在城市中迷失自己、忍受孤独要好的多。