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钢琴曲cd正版选哪个 出埃及记钢琴曲的作者是?

admin 钢琴入门 2023-07-14 11:00:15 0

野蛮女友结尾的钢琴曲?

是《卡农》钢琴曲也掺奏同乐份的小提琴协奏

卡农

卡农的意义:CanonandGigueinD

卡农并非曲名,而是一种纯以模仿手法构成的复调音乐形式,字面上意思是「轮唱」,简单的讲,就是有数个声部的旋律依次出现,交叉进行,互相模仿,互相追随,给人绵延不断的感觉。Gigue是吉格舞曲,卡农曲长仅五分钟,是微不足道的小品。讽刺的是,使帕海贝尔留名后世的反而是这首卡农。卡农旋律简单朴实,但具有精密完美的乐曲结构,充份展现对位法的魅力。乐曲中还有一点值得一提,其低音部为只有八个音符组成的同一旋律,同一旋律从头到尾重复了28次。

《Canon》(卡农),在众多的古典cd中都难得见到它影子,每当提起巴洛克时期的大师们时,不外乎是维瓦尔蒂、亨德尔和巴赫,其实这种曲式原本只是众多巴洛克佳作之一,后来因为有一部提名为奥斯卡最佳影片奖电影《凡夫俗子》采用它作为电影配乐才广为人知。而《我的野蛮女友》又把《Canon》带到一个空前受欢迎的程度。

仿佛在人们眼里,《Canon》已不是纯粹的严肃的古典音乐了。的确,虽然Canon属于巴洛克时期复调音乐的一种形式,原意为“规律”,一个声部的曲调自始至终为另一个声部所摹仿,即严格的摹仿对位。或许很多人没有耐性去听贝多芬的交响乐、瓦格纳的歌剧、理查·施特劳斯的交响诗,相信没多少人会拒绝巴赫的大提琴组曲和平均律。而巴赫的创作是受到了帕赫贝尔的影响。

李云迪和郎朗在钢琴界哪个更牛?

郎朗>>李云迪,两人从来不在一个层次,只有年龄相同。艺术审美分析;

李云迪嫖C事件,我个人是一点都不意外。自从2015年李云迪在韩国首尔演唱会翻车事件之后,极低的职业素养暴露,和微博之上各种充斥着拜金话题唯独没有钢琴的现象,基本上就表明着李云迪对于钢琴的热爱开始消逝,告别了国际演奏家这个行列。

2000年,李云迪获得肖邦金奖开始出名。而郎朗已经在小泽征尔厅举行独奏音乐会,成为职业钢琴家;

2003年,李云迪前往汉威诺音乐学院学习,郎朗成为中央音乐学院荣誉教授;

2005年,李云迪未能在德国汉诺威顺利毕业,郎朗收到德国总统府接机,入住夏洛滕堡王宫

2008年,李云迪大力发展国内事业,国外演出仅有几场。郎朗成为第一个在“格莱美音乐颁奖典礼”之中独奏的华人钢琴演奏家。

2009年,郎朗成为德国人最爱的钢琴演奏家,德国古典回声大奖2004-2017,基本上由郎朗一人包揽。

2013年,李云迪依旧未能在德国汉诺威音乐学院毕业,郎朗在汉诺威音乐学院开设大师课。

在钢琴演奏家的级别之中,李云迪的Live水平,从2000年开始就因为商业性加大的下滑。乃至于在李云迪最近几年一般而言的中央音乐学院的钢琴专业学生都可能比李云迪弹的更好。

李云迪的核心商业价值,就是CD唱片。他在CD唱片之中录音钢琴时,对于肖邦的处理,是他最大的人生成就。CD是最优的水平展示,而不是平均值。

以下,以中央音乐学院副院长周海宏的音乐艺术之中的审美核心,作为郎朗和李云迪的水平分析;

1:基本感知层:音色、精准度、音高时值、音响强弱。

在音乐审美的基本感知层次,他不涉及专业深度的底层音程,而仅仅涉及大众听觉的浅层审美。由音色的悦耳程度、音高的精准,音高的时值控制,和脚踏板和指间力度的强弱来组成。

这个层次,属于大众审美领域。在大众审美领域去分析郎朗和李云迪,会得出极为糟糕的结论。

1:基本没有人听过李云迪的Live视频。只听过李云迪的CD录音版视频MV。

那些认为李云迪很帅从而喜欢李云迪的人,不会去听李云迪的音乐会和Live音频,他们的大众心理音乐认知,是李云迪的CD。

恰恰,李云迪的CD之中,音色、音高精准度,时值,力度都是十分完美的,具有一种肖邦音乐的优雅。但实际上,那是一遍又一遍之中的最优解,钢琴演奏家的水准是取决于平均值。从而大众得出了李云迪比郎朗的更好听。这种情况,几乎是99%的大众认知范围。

剩下的1%去听了李云迪的Live音频,会被粗糙的音色、错误的音高键,少了八分在一拍的时值,强弱对比几乎薄弱的现场感到失望。这一批人,具有着基本的音乐审美认知。他们得出了李云迪钢琴水准低下的结论。

1%和99%的问题讨论之中,那99%不听钢琴的大众谈论的方向,会脱离钢琴水准本身,而变为维护和攻击的网络谩骂。伴随着踩低和嘲讽郎朗。

2:郎朗的基本音色、音高、时值、强弱像一个怪物一样,没有丝毫差错。进而具有更高的情绪化演奏追求。

大众审美层次,对于基本音色、音高等因素的辨别本身就是一种模糊的状态。在这个情况之下,郎朗个人风格极为强烈的舞台张力之下,全部都被郎朗弹琴时的疯魔状态吸引。忘却了本身基本功的扎实。

同样,反过来说。当你忘记一个钢琴家的音色、音高、时值、力度,而沉浸于他那唯一性的舞台表演时,那就是一个钢琴演奏家对于基本功的完美体现。

从感知层次对比,结果很明显:

大众无法听到李云迪的音乐会,能听到郎朗铺天盖地的live视频,每一个郎朗的Live视频之中,没有人能够在郎朗的音色、音准、时值、张力上感觉但任何问题。

具有音乐欣赏水平的音乐生,已经将李云迪打上练琴懈怠的标签。正如周海宏教授所说的:李云迪先生,有空多练练琴。

2:美感布局:基层组织,骨干结构,细节程度。

在这个美感布局的层次之中,就属于需要较高音乐素养和音乐审美认知的欣赏层次。它包含着成熟性音乐审美:内容化。简单的事物,总是让人厌倦的。只有丰富的事物,才具有更高的审美欣赏。

在这个层次之中,我们需要认知到一件事情:固有的音乐布局,都已经被历代的钢琴家们挖掘干劲,凡是你能想到的地方,基本上都有人捷足先登。所以,这里是钢琴家的风格衍生处。

钢琴演奏的基层组织,有:纵向和横向两个维度;纵向组织为钢琴听觉线的颗粒感清晰度,横向组织为共鸣延伸,包括音色的柔软度、力度的统一性和变化性,踏板。

这里大众能够直观感受到的是两个维度:力度和时值。力度决定了听觉张力的空间,时值决定了内容的丰富度。

李云迪:力度偏弱,时值较长。基于这两点,力度偏弱表明了李云迪的布局美感审美集中于保守和学院派的严谨,在骨干结构上更愿意看着谱弹,不愿意做出和乐谱相差的事情时值较长,表明李云迪的演奏内容度较少,依旧以乐谱为准,乃至于选择乐谱的不同类型时,有一部分的考虑难易度。缺乏创新和突破性。

这样的做法,只能说会导致弹琴很乏味,很难以产生较大的乐趣。一个职业钢琴家如果不具备得更高的个人追求,很容易对钢琴产生厌倦。尤其是小时候是被逼着学钢琴的情况下。

郎朗:力度精准,时值超短,达到人类顶峰的李斯特水准。

郎朗大概是现代钢琴演奏家之中,力度最为精准的人,也是颗粒感最为完美的人。前奏时力度清晰,高潮时力度爆炸,张力拉满。力度的绝对精致,给与了郎朗更多的音乐表现,乃至于同一个曲子,郎朗脑中有多少种想法,他的手指就能弹出多少种效果一样。这是郎朗风格的基石。

时值超短,表明着郎朗的手速和钢琴技巧接近于无解的状态。和李斯特应该没有差别。无论是多复杂的技巧,比如世界上最难的钢琴曲拉三(拉赫玛尼诺夫第三钢琴协奏曲),对于郎朗而言,他十几岁时就能完美演奏。这种时值和手速能力,给与了郎朗完美的商业性。

在这个层次,李云迪依旧是被郎朗完爆。

3:心理审美:曲风;

曲风的心理审美是两个层次:1:自然流露;2:激动人心;

自然流露是激动人心的一种铺垫,也是曲风的主体层次。激动人心并不仅仅是弹得快,按得响。也可以是学院派的底层音程上的给与精神感动的激动人心。比如D调卡农。并不快,也不强,但是在音程组合上完成了轮回和升华的自然流露和副歌的激动人心。

李云迪的学院派追求,就是走的学院派风格。这种风格需要演奏家对于音乐底层架构的认知,比如小二度音程的紧张度,大四度音程的正义感。基于这些音程的不同,建设不同的细节掌控,从而像是建房子一样,通过一个有一个的细节,来完成个人风格的建立。

很显然,一个看着谱都能弹错的李云迪,不具备个人艺术曲风的能力。只能说三个字:不具备;

郎朗,在个人艺术曲风上,是一个当之无愧的世界天才——浮夸和古典的完美配合。

不论是是甩头、跺脚、自发性的演奏微笑,都是一种平衡古典钢琴枯燥的方式。钢琴实质上,并没有我们想象的有趣。他很枯燥,任何一种职业化的东西,都不符合人类追求变化的心理审美。长期沉溺之中,不找寻额外的发泄方式,迟早像李云迪一样懈怠。

寻求变化,郎朗的天赋就在于他敢于将自身对于音乐的感觉放大,完成个人风格的建设。每一次看郎朗在海外的表演,你总是会不由自主有一种这个小胖子好自信的感觉。这就是个人的心理平衡,这就是艺术化的必经之路。

就好比,你上班为什么摸鱼?因为摸鱼可以更好地上班,集中工作效率一样。郎朗的情绪化就是平衡古典钢琴枯燥的最好方式。

综上,郎朗>>李云迪;

听没听懂,点个赞呗!

买电子琴要哪种的合适,多少钱?

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有很多人在论坛上发贴询问:初学电子琴买个什么样的档次的,买个什么牌子的,买个什么型号的,到那里买会比较靠得住?

初学者对这种商品不大了解,出现以上的问题自然就不足为奇了!下面介绍了电子琴的选择信息与参考价格!

(注意:以下只是针对电子琴产品,不包括电钢琴产品,电钢琴产品的选购请到电钢琴/钢琴版)

一:(不要选择玩具电子琴)

家长不要图一时的便宜、节约而选用那些玩具琴(例如超市里3,4百元的琴)。

这是因为键盘乐器在弹奏过程中很强调手感,准确的手感可以是弹奏变得简单容易,反之会制约孩子的学习和演奏水平的提高。

如果孩子在家里弹惯了小键盘,手始终是缩着的,但要他用标准键弹奏会非常的不适应;

一旦形成习惯,学习会形成恶性循环。所以使用玩具小键盘电子琴是有百害而无一利。

二:(电子琴标准键盘)

键盘的尺寸基本是参照钢琴的标准制作的,也就是我们一般讲的标准键。但其实如果深究的话,处于演奏的方便,一些厂家在键盘设计上有时会把琴键的宽度设计的略窄于钢琴键(比如YAMAHA的琴),这是为了一些演奏的特殊需要和弹奏的便捷性,别担心,其实一个八度的长度只缩短了2-3mm左右,对于常规练习来说基本可以忽略。

电子琴弹奏的大多数乐曲至少需要5组键盘——每组12个键×5组=60再加一个5组以外的键,这样是61键。

73键,76键和88键的琴目前也频繁亮相市场,这类琴音域比较款,可以演奏更广音域的曲子,价格比同档次61键琴稍贵!建议初学在选琴方面可尽量考虑76键或88键的琴(当然也要考虑一下性价比),61键的电子琴对于常规演奏也基本够用了。

三:(力度)

力度变化是钢琴的强项,电子琴基本功学习的框架在很大程度上还是要基本套用钢琴教学的模式!

所以电子琴学习和表演的许多乐曲都是从钢琴曲中借用过来的。

早期的电子琴被戏称为没有表情的乐器,就是因为它无法表现轻重强弱的对比,现代的技术发展使得电子琴也能表现力度的变化了。

不过市场上还是有一部分的低档琴还是没有力度变化的,在选购时要注意一定要选择带有力度的琴(目前市场上1500元以上的琴几乎全部带力度键盘了)

四:(音色)

电子琴汇集了成百上千种乐器的音色,民族音色是国产琴的一大特点!

家长要注意这一功能,只有好的音色才能吸引孩子的注意力,激发他们的学习兴趣。(但民族音色也并改非一定要有的)

尽管如此,孩子们对于不停的练习乐曲可能还会有枯燥厌倦的感觉!

但是对于电子琴上面的诸多按钮却有着浓厚的兴趣。你越是不让他碰,他就越会偷偷去摆弄。

不如让他的好奇心得到充分的满足,在不知不觉中既练习了乐曲又了解了电子琴的音色有对其功能有了进一步的认识!

五:(品牌)

①我国在电子琴的制作方面由于历史原因相比国外要落后。不过好在近几年发展比较快,使得我们选购挑选的余地开始大起来了!

国产品牌越来越值得关注。像上海的“华星”牌,杭州的“西湖”牌都是国内的老品牌,有十几年的生产历史;

近些年新出的“美德理”、“吟飞”也是相当有竞争力的品牌,而且也正是这些新品牌的崛起推动了老品牌的复兴,为有意购买低端琴的琴友提供了更多选择。

②我国电子琴市场上的国外品牌的在家用级产品上基本是日本的“YAMAHA”和“CASIO”这两个为主角。中高端级别的主要是KORG,YAMAHA和ROLAND。

他们在我国国内都有组装工厂,同时其核心部件还是进口技术,价格相对国产品牌贵一些。

家长选购主要还是要看自己家庭的经济状况:如果从实惠合算角度考虑购买低端琴,国产的大多数品牌都是不错的选择,

像国产的61标准力度键的琴便宜的只要1000~1500元左右,2000多元就可以买到国产品牌中的高级琴了;

如果觉得能够承受,打算购买中高级别的琴,那不妨可以考虑国外的品牌,价格略贵一些,但物有所值。

六:(型号)

下面收集到的是一些常见电子琴的型号与参考价格

(仅仅提供了目前在产或依然买的到的型号,停产及目前国内不到的型号未列其中)

1:YAMAHA

=========YAMAHAKB系列(公认考级用琴)======

YAMAHAKB-1551500

YAMAHAKB-2201930----一般YAMAHA电子琴教室用它的多,考级方便!

YAMAHAKB-3202700

=========YAMAHAPSR系列======================

YAMAHAPSR-300011000(国内即将上市)

YAMAHAPSR-15008000(国内即将上市)

YAMAHAPSR-21008000

YAMAHAPSR-1701350

YAMAHAPSR-1751330

YAMAHAPSR-2701500

YAMAHAPSR-275/2731650

YAMAHAPSR-2881880

YAMAHAPSR-2902580

YAMAHAPSR-2952200------这琴是2000元左右很不错的选择!

YAMAHAPSR-3502850

YAMAHAPSR-4503220

YAMAHAPSR-5503800------PSR系列高性价比型号

YAMAHAPSR-E2031220

YAMAHAPSR-E3031700

==========YAMAHADGX系列==========

YAMAHADGX-2052100

YAMAHADGX-3053050------DGX系列高性价比型号

YAMAHADGX-505(88键)4000

YAMAHADGX-2002850

YAMAHADGX-3002950

YAMAHADGX-500(88键)4000

2:CASIO

=========CASIO普通系列电子琴=======

CASIOCTK-7382580------带软驱,可自编节奏

CASIOCT--8882650------带民族节奏

CASIOCT--7882800------带民族节奏

CASIOCT--6881500左右------带民族节奏

CASIOCT--5881200左右

CASIOCT--5911550

CASIOCT--6512000

CASIOCT--6111400

CASIOCT--488900

=========CASIO宽键盘WK系列电子琴========

CASIOWK-30003400左右------WK系列高性价比型号

CASIOWK-35003800左右

CASIOWK-3700(即将上市)

CASIOWK-3200(即将上市)

CASIOWK-13002150左右

========CASIO韵之光LK系列电子琴==========

这个系列不太适合电子琴考级...不过娱乐功能齐全!

CASIOLK-78CD2350左右

CASIOLK-58S1750左右

CASIOLK-802350左右

CAISOLK-681800左右

CASIOLK-651700左右

CASIOLK-481250左右

CASIOLK-301050左右

4:KORG

===========PA系列专业编曲键盘=========

KORGPA-507000--------万元以下最佳性价比型号

KORGPA-6010000

KORGPA-8014500

KORGPA-1X23000

KORGPA-1XPro30000

5.ROLAND

==========专业编曲键盘===========

ROLANDGW-75800------带民族音色

ROLANDG-7030000

6:美得理

==========美得理MC系列电子琴=========

MEIDELIMC-80970

MEIDELIMC-2201480

MEIDELIMC-5601980

MEIDELIMC-3101650

MEIDELIMC-3201550--------这琴是国产琴中较好的61键琴

MEIDELIMC-7102100--------属于美得理产品中比较高档的一款电子琴!76键可调节力度感应键盘

MEIDELIMC-1881130

MEIDELIMC-2581450

MEIDELIMC-300A1560

MEIDELIMC-1101250

=========美得理MD系列直选式电子琴========

MEIDELIMD-5002500左右-------05年9月下旬全新上市!

MEIDELIMD-3001600

========美得理M系列普及型电子琴=======

MEIDELIM1800

钢琴曲cd正版选哪个 出埃及记钢琴曲的作者是?

MEIDELIM31100

MEIDELI神州M2850

7:吟飞

========吟飞TB电子琴系列=======

吟飞TB680780

吟飞TB6110750

吟飞TB6116850

吟飞TB61181100

吟飞TB61281160

吟飞TB61301480

吟飞TB61501680

吟飞TB2101180

吟飞TB600A680

吟飞TB600m720

吟飞TB800900

吟飞TB30001200左右

听钢琴演奏会的句子?

1.钢琴世界,用行云流水般的音符阐释浪漫情怀,完美的音效、精彩的演奏,超值的音乐享受。

2.我与钢琴的那份甜蜜从而打响炮声。钢琴世界,让我醉了。

3.音乐是一场相遇的甜蜜、孤单的苦涩,都是你我的回忆。

4.缤纷、透明,令人玄感沉醉的诗调属于你的音乐情歌!带你梦回初恋、梦回家园、梦回那生命的朝露,在琴音的怀抱中甘甜休憩—纯美的钢琴声、诉尽无限的爱恋。

出埃及记钢琴曲的作者是?

来自克罗地亚的明星当马克西姆出版了一张演奏克罗地亚当代古典钢琴曲目的专辑时,他并没料到以后的成功。

他当时认为这张专辑大概只能卖上几张就呆在货架等着积满灰尘,就象其他不成功的专辑一样。结果是,这张CD成为了克罗地亚历史上卖的最畅销的古典音乐专辑之一,并让他获得四项Porin音乐奖(克罗地亚自己的格莱美),其中包括最佳古典专辑奖项。同时他也被邀请到颁奖典礼上表演——这是个很难得的荣耀,因为古典音乐家一般是不会被邀请到现场表演的,也许这该归功于他演奏的那首充满情感的“男爵夫人之舞”(TheDanceoftheBaroness)。

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